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La Entrevista con Jorge Enrique García Cedillo

Entrevista
Mario Alemán / El Tiempo
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Jorge ha convertido la escultura en un camino de vida que honra el esfuerzo, la tradición y la perseverancia.

Desde el corazón de Nadadores emerge una propuesta artística que mira al pasado para construir identidad en el presente. Jorge Enrique García Cedillo, de 40 años, ha encontrado en la piedra —especialmente en aquellas formadas en el río de su tierra— una forma de expresión profundamente ligada a sus raíces y a la historia de los antiguos pueblos. Padre de familia y motivado por el respaldo de su esposa Berenice Camargo y sus hijos, Jorge ha convertido la escultura en un camino de vida que honra el esfuerzo, la tradición y la perseverancia. En esta entrevista, comparte su historia, su proceso creativo y la visión que lo impulsa a seguir tallando, pieza a pieza, su legado.

¿Qué fue lo que despertó en ti el interés por la escultura en piedra, especialmente utilizando materiales del río Nadadores?

“El interés por el arte me nació desde la secundaria, primero con la pintura. Pero la escultura llegó en plena pandemia. Yo siempre he sido una persona muy inquieta y cuando empezaron a detener los trabajos me sentía desesperado. Un día, en la casa de mi papá, vi una roca que él había traído para una fachada. Al verla, mi mente imaginó un jaguar. Esa imagen se me quedó grabada y empecé a trabajarla con mazo y cincel, recordando que mi tío José Cedillo hacía tallados en piedra y madera. Así hice mi primera escultura, que con el tiempo ha tenido mucho éxito en exposiciones. Lo curioso es que esa piedra era escoria de la empresa Altos Hornos de México. Después seguí trabajando con otras piedras que mi papá había traído del río Nadadores, que se forman con minerales y sedimentos del agua”.

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Tu obra está muy conectada con las antiguas civilizaciones. ¿Cómo imaginas a esos antepasados mientras creas tus esculturas?

“A mí me apasiona mucho la historia de nuestros antepasados. Siempre me pregunto cómo pudieron hacer esculturas tan bien logradas con herramientas hechas por el mismo hombre. Al principio me decían que comprara herramientas modernas para mejorar los acabados, pero entendí que ese estilo rústico hacía que mis piezas parecieran antiguas. Entonces decidí que ese sería mi sello, seguir creando como si viniera de aquellas épocas”.

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Mencionas que tus piezas no son réplicas, sino creaciones auténticas. ¿Cómo describirías tu proceso creativo desde la idea hasta la pieza final?

“No me interesa hacer réplicas. Yo imagino cómo pudieron haber sido las cosas en el pasado, guardo esa imagen en mi mente y la empiezo a trabajar en la piedra hasta lograr una pieza auténtica. Muchas veces me ha pasado que termino una escultura y luego veo otras muy parecidas. Una vez fui con mi tío y tenía una pieza casi igual a una mía, aunque nunca habíamos visto el trabajo del otro. Él me dijo: ‘eso ya lo llevamos en la sangre’”.

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¿Qué significado tiene para ti trabajar con herramientas manuales, al estilo de las civilizaciones antiguas?

“Para mí es la manera de entender cómo trabajaban nuestros ancestros. Hoy en día muchas esculturas se hacen con moldes o máquinas, pero yo prefiero el mazo y el cincel, porque así se siente el esfuerzo real. Es una forma de respetar el origen de este arte”.

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En tu reflexión hablas de que, aunque hoy tus esculturas no tengan tanta relevancia, en el futuro podrían ser valoradas. ¿Qué te motiva a seguir creando con esa visión a largo plazo?

“Siento que a mis esculturas no se les ha dado tanta relevancia. En Coahuila hay pocos escultores y la mayoría usa herramientas eléctricas, mientras que mis piezas son totalmente rústicas. Aun así, sigo porque quiero aportar al arte y poner en alto a mi pueblo. También quiero que esto sirva de ejemplo para jóvenes y niños que van empezando, que vean que sí se puede hacer algo importante desde aquí”.

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La escultura del “hombre sedentario” parece tener un trasfondo histórico y simbólico. ¿Qué historia o mensaje intentas transmitir con esa pieza?

“Mis esculturas están basadas en las culturas antiguas de nuestro país. Muchas representan guerreros, pero el ‘hombre sedentario’ muestra algo diferente: un rostro más cercano a una civilización más reciente, aunque todavía con rasgos antiguos. En todas mis piezas hay un mensaje: nada es fácil, todo se logra con esfuerzo. Tal vez no a corto plazo, pero sí con el tiempo. Yo quiero que algún día se hable de alguien que luchó por la cultura y por que la escultura fuera reconocida como parte del patrimonio de Nadadores”.

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¿Cómo influye tu lugar de origen, Nadadores, Coahuila, en tu identidad artística y en los temas que eliges representar?

“No es fácil sobresalir en un pueblo donde el arte no tiene tanta difusión, pero eso no me ha detenido. En el camino he conocido personas del ámbito cultural que me han apoyado y me han invitado a exposiciones. Mis esculturas representan a mi pueblo, y a la gente le llaman la atención porque muestran el pasado prehispánico de una manera diferente. Muchos se sorprenden porque en las exposiciones casi todo es pintura y no escultura”.

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Si alguien en el futuro encontrara tus esculturas sin conocer tu historia, ¿qué te gustaría que pensara o sintiera sobre ti y tu obra?

“Me gustaría que pensaran que fui alguien que luchó por la cultura, aunque en su momento no fuera tan reconocido. Quiero que mis esculturas se valoren en el futuro, como hoy valoramos las piezas de nuestros antepasados, y que también hablen de mi pueblo… de alguien que insistió una y otra vez para que su cultura tuviera un lugar”.

¿Dónde has tenido la oportunidad de presentar tus obras y cómo ha reaccionado el público ante tus esculturas inspiradas en el pasado?

“Mi primera exposición fue en la Alameda Lucio Blanco de Nadadores. Fue muy emotiva y también me sentía muy nervioso porque era la primera vez. La reacción de la gente fue sorprendente: me preguntaban de dónde venían las piezas o si eran de un museo. Eso me motivó mucho. Después conocí a más personas y me invitaron a otras exposiciones. He podido presentarme como escultor y pintor en Monclova, en otros espacios de Coahuila y hasta en Texas. En el camino hay quien promete ayudar y no cumple, pero las ganas de salir adelante siempre son más fuertes”.

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